hibow

黃義達的歌曲是需要用心聆聽後才能看見歌曲所鋪陳的動人畫面，這樣性質的音樂也許比較難在譁眾取寵的市場受到注意。因為既然是出人唱的音樂，歌手的歌唱功力比較引人注目，通常聽歌的情緒也比較容易被歌者鋪陳的方式而感動。 在這一點黃義達是有點吃虧，雖然他的剛烈嗓音也不遜色，但對於鋪陳方面他已經把所有精力放在歌曲上。XD 我想，他的聲音就是誠懇地唱出自己!

但也是因此，我蠻期待他的歌曲，因為是件挑戰想像力的事..XD 也總是帶給我不一樣的感動。像是這首broken heart，本來當初聽的時候覺得不怎麼吸引我，想不到聽久了，竟然聽到了自己的遭遇。XD

開場像是在急診室，好像有在幫病人做急救的機器聲音，雖然還有心跳聲，但心電圖似乎是因沒有任何訊號而發出警示聲。

黃義達的set me free III，這首歌的詞曲編曲都由義達一人包辦，所以應該更能看出他這次的創作理念吧。 但出乎意料的，這首歌並沒有複雜的編曲，反而以簡單的鋼琴伴奏貫穿整首作品。而且歌詞的部分也沒有太多的琢磨，看來又是考驗筆者想像力的時候!

鋼琴聲一開場就重重地砸在心底，我想那天應該是個雨天，屋外或是心裡正下著雨。而當鼓的節奏進來並配合著另一段鋼琴旋律，我想歌者正在等車XD(總是想要搭個交通工具..)或是在人群中走著。他正默默地流淚,在重複的鋼琴伴奏聲中述說著，不是為了愛情的苦痛或想要分離，而是因為在生活中受盡委屈卻無法放棄。 他流淚，不是因為沒有勇氣或想逃避，是因為在生活中受盡委屈想要冷靜。 然後馬上轉進副歌，述說著想要獲得釋放的心情，心痛得無法呼吸，心痛地擁抱自己，每一滴淚都是你，每一頁都是痕跡，似乎看見自己一個最痛的結局…..只求set me free。

鋼琴的間奏後，加入了合音做裝飾，增加了一點柔情，或是讓人忍不住憐惜。之後又在主歌述說自己所受的所有委屈，並在副歌唱著自己的心痛，似乎看到了這一個最痛的結局，因此想要從痛苦及委屈中獲得自由。最後在鋼琴簡單的伴奏下結束了這首歌。

黃義達的SET ME FREE II，有著濃厚的重金屬奔放風格。 剛開始不太明白這首歌，覺得歌詞字數多又不太好念，內容也沒完全表達這首歌所能達到的張力極限，除了what life means to me那段 和set me free的副歌那裏， 比較能感受到掙扎及矛盾和內在撕裂的心情。 但其實在音樂聲效的編排上就已充分表達那股尋求解脫和釋放的態度，因此筆者就以自己的想像力來做個分享。

前面是由人聲配合簡單的伴奏做開場白，似乎是做一個背景描述，像是描述自己被囚禁的地方。下一段開始加進了節奏感，像是敘述著他自己在這裡感受到的所有艱辛和苦楚，然後以另一種人聲效果配合著電吉他的聲量來宣告” what life means to him “。接著火力全開地進入副歌，想瞬間尋求解脫，甚至想馬上了結這一切痛苦。 但在這囚禁他的地方還是有他放不下的事物。 

下一段主歌中間配合著一串鼓點做連結，醞釀著後面副歌的氣勢及態度，接著加進電吉他又再次宣告何謂生命給他的意義(我很愛之中所穿插的合成音色及旋律，讓整個空間感更完滿)，並又火力全開的在副歌中表示想了結一切獲得釋放的態度。

這是黃義達第一首set me free，一個應該蠻常見而我蠻感興趣的歌名。應該不難理解，在人生中總是潛伏著矛盾掙扎的心情，而每個人的束縛，負擔，想解脫的理由都不同。 義達目前共有三首set me free分別在不同的時期被他創作出來，因此筆者想為此寫個不專業的心得+分析文。

主軸是以鋼琴不斷重複的旋律，把我帶進一個異想世界，穿插著有空間感的音效使得歌曲更有立體感。歌者像是以一個悲傷到無以言喻的狀態敘述他的心情，並一邊開車(or開飛機)準備前往一個地方。而莫文蔚的法語口白為此情境添加一種神秘，好像這個神秘異世界也為他一起哀傷並無奈著。也許是為一段無法圓滿的感情，一段無法掌握的愛情。而過去的回憶片段卻在這個旅程中一邊播放在腦海,像是歷歷在目。 

在副歌時突然，他的交通工具開始飆速(跟著所有插電的樂器一起)。他想要快點離開那個束縛他的，充滿傷心和孤單的地方，還有那個叫sally的人，雖然他始終無法接受這樣的結局而還想等待續集。然後突然交通工具又慢下來，畢竟這個束縛他的地方實在太大，遍地都有過去讓他心傷的回憶，讓他忘都忘不掉也無法快速逃離，反而更是滿滿的心痛。而莫文蔚的口白似乎又再一次提醒了他們的那些過去，以及這個女孩給他的意義。(其實我聽不懂只是感覺XD) 因此他又與所有插電的樂器們一起加快這架飛機的速度，吶喊著自己真的想逃離這樣的傷心之地，但這飛機的速度總是跟著他的心情起起伏伏，而這個束縛他的地方實在太過廣大，每當傷心到疲憊的時候他又慢了下來。

黃義達的臭男人,這又是一首「經典老歌」，但這大概是我最喜歡他的一首歌了。 這首歌真的讓我印象深刻。我既沒怎麼看那電視劇(當時是惡魔在身邊的主題曲)，但聽完整張專輯後最喜歡這一首。 現在雖然他也經歷許多改變和成長，但還是難忘這一首。 而且我深深覺得這是首蠻「勵志」的歌(或是懷念當年做年輕人的活力XD)。

整首歌選的樂器音色都很吸引我。幾刷破音後以BASS打底做節奏，然後再進鼓，整首歌的歡快律動就此呈現。加上歌手純男剛烈的嗓音，在第一個主歌敘述著他是一個怎樣的臭男人，論點清楚也非常能說服聽眾。第二個主歌的背景合成音色旋律也蠻有畫龍點睛之效，搭配著歌者提出一個兩性社會存在已久的問題， 然後進入副歌開始承認自己是如何讓女人無奈的臭男人。那同樣的音色只是配合著鼓點或節奏點因速度快感覺有點尖銳，不過的確是需要一個這樣高頻音色助興，但無論如何也沒有太影響我對這活躍BASS的崇拜。 

這就是一首聽了嗨到可以跳舞的歌，以跳躍的BASS線為主軸，音效編排的豐富多姿，結尾也很帥氣地結束在BASS上。 

黃義達的我不哭，已經算兩三年前的歌，但我最近才有機會拜聽，因為突然想起黃義達的聲音。音樂真的是可以穿越時間的，也許黃義達現在的想法已經不像從前，但ㄧ個好的音樂人的一生是值得去被探索，學習，研究，因為他的作品不只是代表他自己，也許也為許多人帶來共鳴，像是我！

從前奏開始重重地刷著電吉他走著搖滾的節奏，透露之後的態度將會要一無反顧地走下去。一陣屏息，一個重擊後，歌者在鋼琴和吉他的陪伴下，敘述著當初讓自己難過想哭的心情及不想接受事實的掙扎，並也為自己已經全力以赴的事實下了結論，透露著無奈和看透。 

副歌的我不哭，配合著電吉他的節奏及力度，彷彿有一種想要自己堅強面對的態度。因為怎麼樣難過也無法改變已定的事實，對於無法掌握住的愛情也只能服輸。歌者在鋼琴吉他和鼓的陪伴下又述說了一次自己所看透的事實，因此再以副歌強調自己真的不能再哭了，因為這一切都已無法改變，而自己也只能選擇面對。電吉他的力度和節奏說明著自己更加堅定不哭的態度。