hibow

  Soul music對我而言比較屬於不容易馬上被打動但一聽之後就很上癮。我對Sam Smith的歌也是有相同的感覺。而看到他的MV就秒忘他過去的樣子…，整個像是剛被抓去關的憔悴和消瘦，好讓人心疼的感覺，就很適合這樣充滿壓抑感和悲催的歌曲..。話說能夠瘦這麼多也是不容易…但幸好這一切都沒有改變他的充滿靈魂情感的聲線!

MV一開始主唱和樂器的配搭和Sam憂傷的神情，讓觀眾準備好聽Sam Smith用音樂說故事的情境。好喜歡開頭吉它的聲音…它後來去哪了呢?

這首歌一聽到後覺得驚為天人，因為實在很喜歡Charlie Puth的招牌假音，已經很有辨識度了，而且他的歌聲總是能表達出人們心中壓抑的情感。這首歌根據Charlie puth的公開訪談，是在描述他自己和前女友的感情故事，算是非常走心真實帶著悲傷，Charlie puth的情感世界。就讓我們來深入了解一下這首歌吧!

上周末看了自殺突擊隊(Suicide Squad)後，一直對劇中壞人好人的模糊界定有點難以理解電影的意思，聽到這首歌后，好像有點理解了他們的核心概念。畢竟歌詞沒有寫得像電影裡角色那般鮮明，我不太能接受劇中所謂的壞人，無論他們多有人性，但在殺人放火時若能有人性一點不是更好? 不需要在犯了罪後還要讓人們理解他們犯罪的動機是多麼具人性，像是殺了一堆人後告訴人們因為他童年遭遇多慘所以才做這些壞事，還是因為愛上了一個神經病所以才幹這些蠢事(我還蠻愛劇中的小丑女)，對我而言，對他們的喜愛不是現實，較像是欣賞藝術。我們接受人性的脆弱，因為那是人的本性，但是那些鼓勵大家一起做好事並忍耐不要犯罪的人們，做這樣「違背人性」的事時，他們容易嗎XD 

電影將壞人脆弱的那一面展示給觀眾，讓他們不那麼討人厭也讓他們容易被理解，但當然還是要接受法律的制裁。這首歌也帶有一點色彩，希望大家在尚未理解之前不要妄下結論。就像是我們都同樣看這部電影享受這首歌，但我們各自的想法其實截然不同，我們能夠接受其他影迷和歌迷有彼此不同的想法嗎? 我們就算有不同的想法還能夠坐在同一家戲院和演唱會裡嗎? 還是應該要互相理論或互不理人? 簡而言之，Tyler希望我們不要因此馬上有所舉動和結論，因為我們還不了解對方。不過以Tyler是基督徒的這個身分，也許這首歌是對他的忠實粉絲、基督徒粉絲或是每一個聽他音樂的人的一個宣告。

以下就用我的觀點來帶大家看一下歌詞吧!

我發現我對雷鬼的輕快節奏毫無抵抗力，最近收音機總是在播放這首Ride，前面的節奏輕快馬上將我洗腦，而後面他突然慢下來的副歌「I’ve been thinking too much.」 徹底將我收服。因此很好奇這麼豐富多變的歌曲到底是出自誰之手?查一下發現竟然是21 pilots! 他們的歌曲變化多端，真的不太容易分辨..，這都是基於他們獨特的創作想法，也是我喜歡他們的地方。但我不太屬於skeleton clique(他們的核心粉絲團名)，我喜歡他們有深度的歌詞，但沒有特別喜歡他們的音樂。(有些歌讓我感到吊詭，我怕怕..)

必須要承認，多數他們的MV看之前我都會有點擔心，因為我很膽小而他們的表現方式讓我感到有點詭異 (我是被嚇大的阿..) 但是同樣身為基督徒，我覺得他們是很真實的表達自己對生命對信仰的觀點及疑問，對自己的信仰也很認真。因為基督徒的音樂人，通常是做那種明顯表達的福音音樂，或是直接針對大眾口味做流行音樂，走在中間地帶的(?)表達自己的想法很難有一個明顯的風格也因此很難被定位，也很難被注意。這大概就是音樂市場的生態，需要標籤化產品，當然這也有它的好處，像是比較容易讓消費者入門吧。雖然最終還是讓電台、排行榜決定了大眾的口味，不然我怎麼會聽到他們的歌呢XD

 而21 pilots 總是如此認真的思考人生，這是我不得不佩服的地方，我很好奇Tyler的腦袋到底都裝些甚麼，這麼寫出來的歌詞都那麼打動我心呢…尤其是最後一段「我已經想太多了..救救我」

這一兩個月裡耳裡總是浮現這首歌的旋律，它的歌詞很簡單，卻帶來非常單純快樂的氣氛，這應該是我最近最愛的一首歌曲。第一次聽還很懷疑這真的是sia的歌嗎? 會不會太快樂了XD 這歌詞跟SIA完全不符合阿! 相關報導指出這首歌本來是要給Rihanna 唱但被退了。而Sean Paul 的牙買加風情重新給這首歌賦予了生命，也讓這首歌佔據了Billboard top 1!

一個創作人真的是天馬行空沒有界線，豐富的內心世界也才能產生多元的產品。雖然想到她仍舊只想到那頂假髮，和Maddie Ziegler激烈的舞蹈，但我相信她也有想追求這份單純跳舞的快樂，不然我怎麼能聽著並隨之起舞呢? 歌詞的簡單介紹如下:

前奏:(帶著舞曲的節奏與Sean的歌聲進來)

DJ snake的Middle(Ft. Bipolar Sunshine) 是最近聽廣播時聽到一首讓我莫名喜歡的歌。從前奏進歌帶著一點夢幻陰鬱的音色，再搭上Bipolar Sunshine的慵懶輕佻聲線，有種莫名的吸引力。雖說裡頭也有讓人期待的drop beat之處，但沒有過嗨的表現，只是在淡淡的思念中不小心用力地將心頭的遺憾重新掀起來。如果說創作者是利用音樂在表達自己心裡片刻的畫面，聽眾應該是享受於音樂給自己營造出的角色扮演中。

附上這首歌的MV連結:https://www.youtube.com/watch?v=IvPT2QuCIOA

以下是不負責的歌詞翻譯XD

Lukas Graham的7 years是最近竄上了Billboard Top 10的強打，有著catchy的旋律，以及富有情感的唱腔和動人的故事。這是一個來自丹麥的樂團，幾年前懷抱著做音樂的夢想遠赴美國來圓夢，而這首歌也是在敘述今年28歲的主唱Lukas Graham目前的人生。我被這首歌吸引的原因，除了很想知道他到底七歲之後都做了甚麼，開頭輕柔的鋼琴聲似乎也讓我陷入了歌手的回憶。

鋼琴的開場白就有一種讓人掉進回憶漩渦的感覺，進副歌後還有一個類似音樂盒的音色伴奏著，讓人有種回到童年的親切感。而整首歌的編排非常特別，從7歲、11歲、20歲、30歲，再講到60歲，最後又回到7歲。

(副歌1)

第一次聽到Twenty One Pilot的Stressed Out，覺得這沉重的節奏和曲調應該是在講些比較傷感的事，直到歌手說，「Wake Up! You need to make money!」讓我有如夢驚醒之感 ， 像是當我還沉醉在這讓我上癮的音樂世界裡，那個叫我醒來面對現實去賺錢的聲音是如此真實XD  因此我默默的認定這是首好歌，便打算來研究它。雖然我有看過MV，但還是想依照聽歌的感覺來分享我的想法，畢竟我比較重視音樂帶給我的感受，尤其是現在歌手樂團太多，也不太有時間去研究他們到底想幹嘛。 若是一首歌真的很吸引人，反而有機會讓人願意花時間認識他們。

前奏一進來，那帶遲滯感的重拍和delay的音效讓我覺得自己在一個莫名的午后拖著沉重的步伐在走路。歌手開始以說唱的方式講述他的心情。

他希望他能發現別人從未聽過的聲音，希望擁有一個好嗓音去唱一些好歌詞，希望能找到新的和弦進行，並希望自己不用在每次唱歌的時候必須押韻。我覺得這是一個蠻引起我注意的地方，不用押韻。

I took a pill in Ibiza 的remix版是最近在電台很熱門的歌，我因為它catchy的旋律給吸引住。相較起來，原版的吉他伴奏比較富有Country music的樸實感。因為歌詞開頭有提到Avicii，也令人聯想起上個月他宣布在2016之後要休息的消息。Avicii今年才26歲，真令人難以想像到底是怎麼樣的工作環境讓他要這麼早退休。而這首歌聽上去有點傷感，但Mike Posener今年也才28歲而已，又是怎麼樣的工作環境讓他在這樣的年紀感嘆人生? 不如我們先從這首歌的remix版說起。

(不過我的翻譯可能帶有我的意思， You know..lol)